Іссі Міяке, один із найпопулярніших японських модельєрів, помер у віці 84 років, повідомляє Reuters з посиланням на агентство Kyodo. Візитною карткою його дизайну були складки, тканини, що не мнуться, і чорні водолазки, які він виготовляв, зокрема, для свого друга Стіва Джобса.
Іссі Міяке помер 5 серпня, але про його смерть було оголошено у вівторок, пише Reuters з посиланням на японське інформаційне агентство Kyodo. 84-річний дизайнер боровся з раком печінки. Reuters повідомляє, що подробиці смерті Міякі невідомі.
Японський художник народився в 1938 році в Хіросімі. Коли на місто впала атомна бомба, він був у школі. Він неохоче повернувся до цих подій. «Коли я закриваю очі, я все ще бачу те, чого ніхто не повинен відчувати», — написав він, додавши, що через три роки його мати померла від променевої хвороби. «Я спробував — хоча й безуспішно — залишити ці спогади позаду та подумати про речі, які можна створити, а не знищити, які є частиною краси та радості. Я вирішив розробляти одяг, частково тому, що це сучасна й оптимістична форма творчості “Міяке зізнався.
Співпраця з легендами
З дитинства він хотів стати танцюристом або спортсменом, але модні журнали його сестри змінили його думку. Пізніше, як модельєр, він повернувся до танців і спорту як до джерел свого натхнення.
Він вивчав графічний дизайн у Токіо та дизайн одягу в Парижі. Тут він працював на таких легенд моди, як Гі Ларош і Юбер де Живанші. У 1969 році він переїхав до Нью-Йорка, де познайомився з місцевою мистецькою елітою, включаючи Крісто та Роберта Раушенбергів. У той час він працював у видатного американського майстра – Джеффрі Біне. Через два десятиліття Біні публічно висловив своє захоплення досягненнями колишнього помічника.
Issey Miyake – символ японського розвитку 1980-х років.
У 1970 році він повернувся до Токіо. Тут він заснував Miyake Desing Studio. До моди він ставився дуже прагматично, створюючи одяг, який, перш за все, давав максимальну свободу рухів. Дизайн не для філософії, а для повсякденного життя, сказав він в інтерв’ю. У своїй роботі він використовував досягнення техніки і промисловості. Часто використовував синтетичні тканини.
Уже в 70-х він мав величезний успіх з концепцією створення одягу з цілісного шматка тканини. Однак у 1980-х роках він розробив новий метод постійного плісування тканин, який запатентував у 1993 році. Це техніка виготовлення одягу, де його спочатку вирізають і зшивають разом, а потім постійно плісують. Так, всупереч звичному, адже спочатку плісировали тканину, з якої вирізали та зшивали фрагменти одягу. Міяке пояснив, що таким чином можна отримати постійні ряди вертикальних, горизонтальних або діагональних складок, які залишаються гострими, як лезо ножа. «Принц складок» – як він увійшов в історію моди, став символом економічного і комерційного розвитку Японії 1980-х років.
Також Міяке прославився як художник по костюмах для балетних вистав. Він співпрацював, зокрема, з Вільямом Форсайтом. Але не тільки так він міг використати своє захоплення танцями. Він виявив, що його плісировані моделі чудово підходять для танцювальної сцени. Він почав вивчати рухи танцюристів і танцюристів, а також випробовував на них свої розробки. Так він створив одну з найбільш впізнаваних ліній «Pleats, Please». Загалом у складі Issey Miyake Group він створив понад десяток ліній одягу та брендів, серед яких жіночі та чоловічі колекції, аксесуари – сумки, сумки, годинники та парфуми. Останній швидко став його торговою маркою в Європі та США.
Починаючи з 1994 року, Міяке повільно передав своє художнє керівництво своїм колегам над наступними колекціями. Тож у другій половині 1990-х років він повністю зосередився на дослідженні широкого розуміння дизайну, організовуючи різні проекти, що поєднують мистецтво, моду та дизайн.
Міяке був близьким другом Стіва Джобса, співзасновника Apple. Джобс був у захваті від чорних водолазок японців. І тому він почав замовляти у нього сотні одиниць такого ж дизайну.
Іссі Міяке з «японською Нобелівською премією»
У 2004 році він заснував The Miyake Issey Foundation. Його діяльність пов’язана з організацією виставок і мистецьких подій, виданням книг і, ймовірно, перш за все, з керуванням 21 21 Design Sight, створеним японським архітектором Тадао Андо разом з Міяком. Будівля в Токіо була здана в експлуатацію в 2007 році. 21 21 Design Sight став першим музеєм дизайну в Японії. Однак, за задумом Міякі, це не тільки музей, але й дослідницький центр, орієнтований на дизайн як частину повсякденного життя.
Іссі Міяке неодноразово оцінювали.
У 2005 році за свої життєві досягнення він отримав престижну японську нагороду Praemium Imperiale, яка вважається в світі мистецтва одним із еквівалентів Нобелівської премії. Через рік він був удостоєний Кіотської премії, яку називають «японською Нобелівською премією». Варто додати, що Кіотська премія створена у співпраці з Нобелівським комітетом. Лавр, який присуджується кожні чотири роки, особливо важливий у сферах науки та культури, які не охоплюються Нобелівською премією. Єдиними поляками, яких оцінила премія Кіото, є Вітольд Лютославський та Анджей Вайда.
Основне джерело фото: Бертран Ріндофф Петрофф / Getty Images